Depois de terminar um trabalho, você sempre diz que será seu ultimo filme. Isso também vale para Ponyo?

Mesmo que eu diga isso, não tenho como acreditar que conseguirei me aposentar. Por isso vou me poupar o trabalho de dizer.

Como você está preparando o Studio Ghibli para o dia em que você realmente se aposentar?

Faz tempo que nos preparamos para isso. Estamos constantemente procurando novos artistas e diretores. Também entramos em acordo que mesmo após a minha saída, continuaremos fazendo animações a mão livre.

Por que insistir em animar a mão livre quando todos usam computação gráfica?

São duas razões muito simples: a primeira é que eu gosto de animar usando apenas um lápis. A segunda é que não sei como usar computação gráfica. Admito que pode-se fazer coisas maravilhosas com outras técnicas de animação. O trabalho da Pixar com CG é maravilhoso, e a Nick Park, na Inglaterra, faz um ótimo trabalho em Stop Motion. Apesar disso não temos a necessidade de sair para competir com eles.

De onde veio a idéia para se produzir Ponyo?

Para criar um filme, eu gosto de lançar uma rede no oceano da minha imaginação e ver o que eu consigo pescar. Um dia desses, apareceu um peixinho chamado Ponyo que me chamou a atenção. Acho que essa é a melhor descrição da fonte das minhas idéias.  Para converter essas idéias em realidade, eu começo a pensar muito e desenhar os storyboards. Depois de ter a idéia mais concretizada, eu chamo três animadores que sempre trabalham comigo, e antes mesmo de saber qual será o final do filme, começamos a animar pequenos trechos da animação.

Como você define a mensagem desse filme?

Que é maravilhoso estar vivo. Não só nós, humanos, como também o planeta e o oceano.

De fato, todos os seus filmes tem uma mensagem ecologista por trás…
Isso é porque eu acredito que todos devem fazer um esforço para defender o Meio Ambiente, ainda que a essa altura eu acho que não há mais o que fazer. Todos sabemos que o planeta está em apuros e não é por falta de filmes com essa mensagem. Mesmo assim, quando eu desenho o mar, não tenho outra escolha a não ser desenhá-lo cheio de lixo, e lamentavelmente, eu tenho que dar mais realismo a esse lixo do que o mar precisa.

Como você faz para ainda conseguir ver o mundo com os olhos de uma criança?

Quando eu estava criando meus filhos, estava tão ocupado com meu trabalho, que perdi muitos detalhes da infância deles. Assim, hoje eu me sinto mal por não ter sido um pai melhor. Pelo menos atualmente nós temos no Studio Ghibli uma pré-escola para os filhos dos funcionários. Poder observar essas crianças é uma grande fonte de inspiração para mim. Principalmente porque eu vejo que para eles, cada segundo que se passa carrega algo de interessante. Estão o tempo todo aprendendo coisas novas e nunca param quietos.  Acho que agora me dou conta dessas coisas porque estou velho. Além disso, quando eu os observo, lembro de fatores da minha própria infância, e por isso acho que posso entende-los até melhor do que entendia antes.

Qual é o significado, para você, de toda a fama e dinheiro que seus filmes trouxeram?

Toda vez que eu termino um filme e os espectadores assistem, eu fico pobre. Por isso, como faz relativamente pouco tempo que Ponyo saiu nos cinemas, estou atravessando uma situação de pobreza. Não tenho nada no meu interior. Por isso, não há outro remédio a não ser lançar minha rede ao oceano e ver que outra idéia eu consigo pescar para a próxima história.

Por que você acha que o anime está fazendo tanto sucesso em todo o mundo?

Essa pode ser uma concepção errônea. Nem todo anime vai bem no Japão. Na verdade, a animação japonesa precisa ressuscitar pois está em um estado muito deplorável. No mundo dos desenhos animados no Japão, é produzida uma grande quantidade de lixo. Mesmo assim, no Japão, o anime ainda se sobrepõe aos filmes com atores em carne e osso. O cinema japonês de ficção está passando por um mal momento.

Qual o motivo disso?

Suponho que isso tem a ver com o fato de não podermos ver os japoneses como heróicos. Nenhum personagem de nossos filmes tem qualidades heróicas. Os personagens não são atraentes porque não tem suas qualidades humanas destacadas.

Você sente que a invasão dos filmes norte americanos de desenhos animados pode estar causando dano ao anime japonês?

Acho que não, afinal eles não têm tanta influência aqui. Eu não acredito que a animação possa ter uma influência muito poderosa para uma sociedade.

Você sente uma responsabilidade para revitalizar os animes sendo a voz mais forte no gênero nos últimos anos?

Não. Nós temos nossa própria paixão e nossos próprios princípios pelos quais nos guiamos. Nunca tentamos copiar ninguém. Nossa empresa, incrivelmente, é a que está menos focada no aspecto comercial. Não fazemos as coisas pensando em quanto conseguiremos ganhar. E mesmo assim, nossa empresa é a de maior destaque. Eu conheço os produtores de Pokemon e outros animes populares, mas nós vivemos em mundos diferentes.

Algo que sempre chamou atenção do ocidente, é que os personagens de anime não se parecem com os orientais. Qual o motivo disso?

Acho que através da televisão e do cinema, chegamos a um pouco onde tudo se parece um pouco. Todos os humanos se parecem no mundo da animação. No Japão, desenhar olhos puxados só para que tenham um toque oriental, seria algo muito estranho tanto para os espectadores quanto para nós desenhistas.

Quanto os filmes da Disney influenciaram-lhe?

Eu as vi, mas nunca tiveram uma influencia importante em mim. Os irmãos Fleischer, criadores do Popeye, esses sim me influenciaram e também alguns outros animadores antigos que já foram completamente esquecidos.

John Lasseter sempre disse que você é um de seus mentores…

Nunca me dei conta de que ele foi um de meus aprendizes. Eu o vejo mais como um grande amigo. Quando o conheci, ele tinha pouco mais de vinte anos e não havia nenhuma chance de fazer longas de animação; parte por culpa da dificil situação em que a industria de desenho animado norte americana se encontrava. Eu conhecia vários animadores nessa época, e o John se destacava pois estava trabalhando sozinho, com paciencia e paixão. Quando soube que Toy Story havia sido um grande sucesso, me alegrei muito porque sabia que era algo realmente merecido.

O que você se lembra do seu trabalho com Heidi?

Viajei para a suiça para me familiarizar com o mundo que teríamos que retratar. Fiquei algum tempo por lá, mas não o suficiente para poder compreender totalmente a cultura do país. Por isso, quando soubemos que a séria havia sido comprada e seria exibida tanto na Europa quanto no resto do mundo, todos os que estavam envolvidos com o anime queria se esconder debaixo da escrivaninha porque sabiamos que não tinhamos conseguido retratar com precisão o mundo dos Alpes suiços.

Olá pessoal! Desculpem esse recente período de ausência… estou a uma semana de uma das provas mais difíceis da minha vida, então meu tempo agora é dividido praticamente só entre estudo e café. Para não deixar o blog sem atualizações, vai aqui uma notícia fresquinha.

Está acontecendo no Japão uma das feiras de Games mais importantes do mundo; trata-se da Tokyo Game Show. Em um evento tão prestigiado é claro que a Level5 (produtora de Ni no Kuni) não poderia ficar de fora! E para nossa sorte, eles resolveram mostrar num evento um novo teaser do tão esperado jogo para DS. Essa nova lasquinha de Ni no Kuni que foi mostrada foi produzida em conjunto com o Studio Ghibli, então só aumentou mais ainda minha curiosidade sobre o game.

Para ver o trailer, acesse o site da Ghibli World: http://www.ghibliworld.com/news.html#2509

Contextualizando, Ni no Kuni é um jogo da Level5 em parceria com o Studio Ghibli que veio para celebrar o 10º aniversário da empresa. Em fase de produção, o game que terá como plataformas o Nintendo DS e outra ainda a ser escolhida, está previsto para ser lançado no Japão por volta de Abril de 2010.

Olá a todos! Primeiramente gostaria de pedir desculpas pelos problemas que deram na manutenção do Blog. O que era para durar uma semana acabou sendo um pouco mais demorado, mas enfim terminou. E junto com a volta do Go-Panda tenho várias novidades, entre elas:

• O Blog está de cara nova!! Quem tiver algum comentário sobre o novo layout por favor deixe um comentário para que eu possa saber se vocês leitores gostaram da mudança.
• Agora os comentários podem ser citados para ajudar no contexto. Isso vai acima de tudo ajudar quem tiver perguntas para mim, pois assim elas poderão ser respondidas com mais facilidade.
• O site do portal já está no ar!! Quem entrar no portal do Studio Ghibli, agora pode acessar também o site filiado ao Go-Panda! Em breve o fórum também estará disponível.
• E por fim, estou upando um grande presente para os fãs do Studio Ghibli, aguardem!

Quem tiver qualquer comentário, sugestão ou puxão de orelha para dar, aproiveite nosso novo sistema de comentários e conte-nos como podemos contruir um Go-Panda cada vez melhor!

Em comemoração ao 10º aniversário do estúdio de games japones Level 5, está sendo produzido um jogo que contará com a ajuda de um grupo de animadores do Studio Ghibli. Ninokuni (Another World), que será lançado para a plataforma Nintendo DS, é um jogo de aventura que promete não só a qualidade dos desenhos do estúdio, mas também um enrredo e jogabilidade cativantes e inovadores. O jogo virá acompanhado por um livro de verdade, que se unirá ao enrredo e deverá ser consultado diversas vezes para que o jogador – um garoto de 13 anos que é levado a um ’outro mundo’ –  avançe.

O game está previsto para chegar às lojas japonesas em 2009. Futuramente, os produtores anunciaram que irão lançar o jogo para outras plataformas ainda não identificadas. Não deixe de conferir aqui o trailer de Ninokuni. Parece ser mais um trabalho imperdível do Studio Ghibli!

Depois de um começo tímido que levou alguns críticos a se perguntarem se o Mestre Miyazaki havia perdido sua magia, Ponyo cresce nas bilheterias, superando Batman, e alcançando o topo da lista dos mais vistos. Em uma demonstração de que o diretor ainda sabe encantar crianças e adultos, provavelmente devido ao boca-a-boca o filme se projetou rendendo algo entorno de 15 milhões de dólares por semana.

Além disso, a distribuidora do filme, Toho, anunciou que bateu seu recorde de arrecadação no mês de Julho graças a ajuda de Ponyo. Curiosamente, o recorde passado era do mês de estreia de A Viagem de Chihiro. Isso prova mais uma vez o sucesso da política de produção do Studio Ghibli (Alto custo, Alto Risco e Alto Retorno) e garante que devido ao sucesso, o próximo longa do estúdio (provavelmente de Isao Takahaka) virá com tudo.

Sempre que o Miyazaki vai criar um novo filme, ele se baseia em lugares, pessoas e fatos reais – principalmente quanto se trata dos cenários. Com Totoro não foi diferente. O maravilhoso cenário que envolve o filme foi baseado numa floresta dos arredores de Tokyo.

Hoje, porém, a floresta Sayama  já não está lá aquelas coisas e está ameaçada de extinção pelos arranha-céus de Tokyo. Foi pensando nisso que vários vários desenhistas e ilustradores do mundo todo se juntaram para realizar uma campanha para salvar esse pedacinho do céu.

Trata-se se uma série de obras feitas especialmente para arrecadar fundos para a Totoro Forest Foundation, um órgão que protege a floresta. O que impressiona é o cacife dos participantes. Feras como Ronnie del Carmen e Enrico Casarosa assinam alguns trabalhos que chegam a valer US$ 3 000. São ilustrações tão lindas que é até capaz que os acionistas das empreiteiras que querem derrubar a floresta queiram comprar. Você pode conferi-las no site do projeto.

Faltam apenas 2 dias para o lançamento de Ponyo no Japão! E quanto mais o dia se aproxima vai informações sobre o filme são reveladas. Entre elas várias curiosidades que merecem algum destaque:

A Cavalgada das Vaquirias: Segundo o site de Ponyo, assim como Chihiro, Ponyo também teve uma música que inspirava o Miyazaki. Ele dizia que ouvindo a música, ele se sentia como se estivesse surfando na adrenalina. Por causa disso, existem algumas relações da música no filme. O verdadeiro nome de Ponyo, por exemplo, é Brünnhilde – a mais velha das nove Valquirias.

Fauna e Flora Marinha: Além dos incríveis detalhes na forma como o mar foi desenhado, no filme ha uma incrível diversidade de animais e plantas. Alguns deles são até inspirados em enormes peixes pré-histórios. Outros, como por exemplo o Devonencs, são fruto da grande imaginação e capacidade de criação do diretor.

Mesa farta: Qualquer um que já esteja familiarizado com os filme do Miyazaki sabe como ele tem uma habilidade fantástica para desenhar deliosas comidas de dar água na boca. Exemplos disso são os ovos com bacon de Castelo Animado ou o banquete de Chihiro. Em Ponyo, o prato principal é o delicioso Ramen (assim como em Mimi wo Sumaseba) que a personagem Lisa serva para Sosuke e Ponyo.

Garotas e mais Garotas: Quase todos os filmes do Miyazaki têm protagonistas mulheres. Apesar de agora Ponyo dividir a cena com Sosuke, Toshio Suzuki, diretor executivo do Studio Ghibli reclamou que Susuke só tem amigas e nenhum amigo no filme. Miyazaki respondeu que ele tem sim, eles só não aparecem porque ele está ocupado demais desenha-los. Em uma antiga entrevista, Miyazaki havia dito que não constuma usar protagonistas homens por acha-los um pouco patéticos.

Patriarca: O filme mostra algumas velhas senhoras em cadeiras de rodas. Assim como em uma das músicas, o desejo dessas senhoras é dançar novamente antes que a morte as convidem para ir. Com 67 anos, Miyazaki já disse algo parecido. Eles disse também que depois de ir, talvez ele possa encontrar sua mãe novamente mas que não saberia sobre o que falar com ela. A mãe do diretor foi muito doente (assim como em Totoro) e morreu jovem.

Finalmente uma mostra de animes fora de São Paulo. Dessa vez é curitiba que vai receber um filme de Miyazaki. Dia 24 de Julho, o Sesc Água Verde vai exibir Kaze no Tani no Nausicaä. Como eu disse no post de uma mostra parecida, porém, a dúvida que fica é se essa informação não foi divulgada errada, já que Nausicaã, warriors of the wind não é literalmente o Kaze no Tani no Nausicaä do diretor e sim uma cópia mal feita que assombrou, horrorizou e nauseou o Miyazaki quando ele viu. (Edit: será exibida a versão original do Miyazaki)

O telefone de lá, para quem quiser, é 3342 7577 e o SESC fica na Avenida República Argentina, número 944. Quem vai de ônibus pode pegar a linha 180 (Água Verde/Abranches) e ser feliz. A exibição ocorrera as 20h00 e será totalmente gratuita! Aqui está a noticia original.

Queiram agradecer muitissimo a uma maravilhosa São Joseense pela noticia e por confirmar que o filme correto será exibido. Muito obrigado Thais!! =D

Faltam 12 dias para a estréia de Ponyo no Japão. Com o filme já pronto tenho a impressão que estão todos só esperando pacientementes o dia 19 chegar para correr desesperados para o cinema. Mas para nós brasileiros, só resta esperar indefinidamente… Para a espera ficar menos dolorosa, existem algumas coisas para fazer.

Entrando no site oficial do fime, ghibli.jp/ponyo você pode ver várias imagens deveras reveladoras de como será a animação. O site está em Japones, mas é só clicar no segundo link a esquerda. O site afirma também que Ponyo tem um nome real: Brunhild, o mesmo nome de um personagem de uma ópera de Richard Wagner.

Vou por aqui também uma lista com os sites das principais distribuidoras dos filmes do Studio Ghibli no Brasil. Assim quem puder vai na parte de contato e manda um e-mail/carta/fax/pombo-correio, qualquer coisa dizendo que você adoraria ver Ponyo logo aqui no Brasil! Já que é o filme mais esperado no Japão desde 2004 (O Castelo Animado) é um bom negócio trazer pra cá! Mostrando que os fãs brasileiros estão ansiosos pode ser uma forma de agilizar o lançamento por aqui.

Europa Filmes (lançou A Viagem de Chihiro e Neko no Onegashi)

Focus Filmes (lançou Lupin III e Panda Kopanda)

PlayArte (lançou o Castelo Animado)

Finalmente depois de tanta espera, um versão do trailer de Ponyo foi exibido na televisão japonesa e foi upado no YouTube.

Infelizmente os apresentadores não param de falar e o trailer é bem curtinho, mas já é alguma coisa. Como vocês podem perceber, a música que foi usada no trailer é uma versão ainda mais crua do que a original; trata-se do primeiro teste feito apenas com o piano e a voz da Nozomi Ohashi.

Essa versão não mostra a mãe do Sosuke ou várias outras revelações sobre o enredo como as outras.